2014 f/w - ADOR

Geometry, minimalism and comfort are the main features of the fw 2014 collection. The noble simplicity of kimono cut was enriched with inlayed patchworks, embroidery and applications. Collection refers to the avant-garde aesthetics of the 20s and 60s.
photos Seweryn Cieślik @ Fashion Week Poland

2013 s/s - Carapaces

photo @ Fashion Week Poland . Seweryn Cieślik / Magnifique Studio / www.SCieslik.com

Carapaces – french for shell, resist - rich, multilayer structures composed with luxury vintage textiles thick of stitches, made of eclectic matter, high quality fabrics, using such materials as silk, flax, cotton for corset dresses and men shirts, 'Carapaces' are also comfortable, loose dresses inspired by 50's and 60's French couture style and Arabian djellabah coats – they were made of golden jacquard and cellophane raffias. Collection is inspired by 'explosive mixture' of French street style, nouvelle vague movies and actresses who have been creators' muses: Catherine Denevue, Brigitte Bardot, Simone Signoret.

2013 f/w - Armor Deluxe

A brand new collection from Paulina Plizga is a quintessence of her style – the highest quality vintage material recycled in Artist's original way, comes back as an intelligent, sophisticated interpretation of Paris Couture Style. Using her special technique of multilayer overstitching of various materials such as wool, cashmere, mohair or velvet an unique fabric is made and used to cut out classical forms of clothes. Inspired by cracking paint rough surface presented collection is eccetric contrast of indigent and affluent, vibrant and glum, elegant and coarse. Layers, hidden one under another and penetrating each other, appear from first, rough and uneven surface - as a precious robe, getting new sheets generation by generation. The collection key reference is internal construction of mens jacket. Paulina Plizga dedicates her latest collection to all fashion enthusiasts looking for unique, artistic quality products instead of seasonal trends.
-------------------------------------------------------------------------
Kolekcja będąca kwintesencją stylu Artystki – najwyższej jakości surowiec vintage poddany autorskiemu przetworzeniu powraca jako inteligentna, wysmakowana interpretacja paryskiego stylu couture. Dzięki zastosowaniu misternej techniki wielowarstwowego łączenia szlachetnych materiałów takich jak wełna, kaszmir, moher czy aksamit powstały unikalne tkaniny, z których wykrojono klasyczne formy. Bogactwo faktur zostało zainspirowane przez obserwację pękającej na obrazie farby i łuszczącej się kory drzewa. Spod niejednolitej, chropowatej wierzchniej powłoki wyzierają kolejne, ukryte jedna pod pokładem drugiej przenikając się nawzajem, niczym drogocenna sukmana, z pokoleniami zyskująca nowe warstwy. Stroje stanowią ekscentryczny kontrast ubogiego z dostatnim, świeżego z przejrzałym, strojnego ze zgrzebnym. Kluczowym punktem odniesienia kolekcji jest wewnętrzna konstrukcja męskiego żakietu. Paulina Plizga kieruje swoją najnowszą kolekcję do wszystkich entuzjastów mody z artystycznym szlifem i poszukiwaczy unikatów, dla których istotniejsze od sezonowych trendów jest poczucie wyjątkowości oraz doskonała jakość tkanin i sumienność wykonania.

2012 s/s - flesh&bone

 styling: Sara Milczarek | photo : Magdalenia Łuniewska | Model: Małgosia P. / Model Plus

Flesh and Bone. Spring / Summer 2012
A collection of unique "pret-a-porter" linking together elements of hand tailoring, knitwear and artistic
recycling. Fabrics used in the collection are muslin, silk, pleated polyester, impregnated laces, satin and
hand-painted patchwork made of scraps of Haute Couture fabrics. Although dominated by the range of
milky-white the collection gradually turns into a stone-gray tint going into the black basalt. This mineral
color range is inspired by ancient Greek sculpture, particularly the history of Pygmalion and Galatea.
Another important inspiration for this collection is a dance. Characters such as Isadora Duncan, Pina
Bausch, Josephine Baker, Vaclav Nijinsky, have affected the forms and styles, which borrow some
elements from the dancers' costumes ... such as leggings, tunics,tutu.


Flesh and Bone . wiosna / lato 2012
Kolekcja unikatowa "pret-a-porter" łącząca ze sobą elementy ręcznego krawiectwa, dzianiny i
artystycznego recyklingu.Tkaniny użyte w kolekcji to lekkie jedwabne muśliny, plisowane poliestry,
impregnowane koronki,ręcznie malowane satyny oraz patchworkowe kompozycje z tkanin Haute
Couture. Kolorystyka kolekcji mimo iż zdominowana jest przez gamę mlecznobiałą, stopniowo przechodzi w kamienno-szary odcień aż po bazaltową czerń. Ta mineralna gama
kolorystyczna nawiązuje do jednej z inspiracji jaką jest antyczna rzeźba grecka, a w szczególności
historia Pigmaliona i jego miłości - ożywionej rzeźby marmurowej- Galatei. Inną ważną inspiracją do tej
kolekcji jest taniec. Postacie takie jak Isadora Duncan, Pina Bausch , Josephine Baker, Wacław Niżyński,
wpłynęły na formy i kroje, które zapożyczają niektóre elementy ze strojów tancerzy… jak na przykład
legginsy,tuniki,kryzy.

2012 f/w - Peekaboo

photo: Michał Przeździk.

"peekaboo" is about creating a self protection wearable shelter. It uses mainly pure wool plaids, up-cycled kilts and spidery hand knitted accessories and tops.

Inspired by Japanese and Scottish traditional costumes. Kilts and Kimonos that you can mix and match by zipping together or adding adjustable patchwork panels, creating completely new look.You can wear this kilts as skirt or pants or as a vest turning them upside down. On stage fashion performance was exploration of some possibilities of the changes and adjustments of the collection items... wool cape can be skirt, wrap-up dress or long coat.... the only limitation is your imagination.

Tematem kolekcji - peekaboo (ang."zabawa w chowanego") - jest próba stworzenia wielofunkcyjnego stroju-schronienia a równocześnie zabawa modą. W kolekcji użyte zostały grube wełniane tkaniny przypominające pledy oraz szkockie kraty. Całość uzupełniają elementy z pająkowatej dzianiny : dopasowane sukienki, moherowe tuniki, podziurawione-ażurowe swetry oraz wełniane maski. Głównymi elementami kolekcji są kilty i kimona zainspirowane przez japońskie i szkockie stroje tradycyjne, które dzięki systemowi suwaków można łączyć ze sobą razem lub regulować ich formę i długość poprzez dodawanie patchworkowych elementów. Kilty można nosić jako spódnice lub spodnie lub jako kamizelkę odwracając je do góry nogami. Kimono można przedłużać w nieskończoność dzięki prostym modułowym elementom, z których można również tworzyć inne części garderoby: pelerynę, spódnicę,  suknia lub habit. Stroje te pozwalają odbiorcy na ciągłe eksperymentowanie i odkrywanie nowych możliwości danego ubioru.
Peekaboo to zaproszenie do zabawy w której jedynym ograniczeniem jest wyobraźnia.

inspiracje: Szkocja,Japonia,punk,Leigh Bovery,Isabella Blow,podwórkowe zabawy z dzieciństwa, paryscy bezdomni

2011 - Medusa

spring/summer 2011 collection inspired by Greek mythology Medusa (Greek: Μέδουσα (Médousa), "guardian, protectress") was a Gorgon, a chthonic female monster turning onlookers to stone. She was beheaded by the hero Perseus, who thereafter used her head as a weapon until he gave it to the goddess Athena to place on her shield. In classical antiquity the image of the head of Medusa appeared in the evil-averting device known as the Gorgoneion. Medusa collection is also inspired by the underwater fauna and flora. Ornamental jewellery created from organic materials and post-consumer trash found on the deserted beaches of Normandy, plastic jellyfish and corals from the etched by the sea branches adorn faded by the sun and water overalls ...

2010 - Eclosion

 

photo by Ola Buczkowska

2009 - Habillage

2009 - Habillage - une collection inspirée par la lumière matinale à travers les rideaux. 
Corsets de dentelle, jupes patchwork cousues à partir de bandes de tissus imprimés, robes uniques peintes a la main pendant le défilé. Accompagnée des massifs colliers tricotés et des long gants colorés. La collection a été présentée lors de DiffusionOff pendant la Fashion Week de Lodz, Pologne.


2009 - Habillage - a collection inspired by the morning light going through the curtains. 
Soft lace corsets, patchwork skirts, sewn from printed strips of fabrics and the hand-painted dresses. Accessorised with massive knitted necklaces and colourfully printed long ball gloves. 
The collection was presented at DiffusionOff during Fashion Week in Lodz, Poland.


2009 - Habillage - kolekcja zainspirowana porannym światłem przebijającym się przez firanki, kolekcja złożona z miękkich koronkowych gorsetów, spódnic szytych z pasków drukowanej tkaniny, oraz unikatowych sukienek ręcznie malowanych w czasie pokazu. Dodatki w postaci masywnych dzianinowych kolii oraz długich kolorowo zadrukowanych rękawiczek. Kolekcja została zaprezentowana w czasie DiffusionOff podczas Fashion Week Poland w Łodzi.

2005 - Trash Factory

 - Trash Factory - Berlin , transitstation 

2004 - New Romantics

- New Romantics - 
The collection was presented in the palace of the dukes of Lorraine in Nancy, France. 

2003 - Dirty Girl

- Dirty Girl  - boudoir punk, patchwork dresses with elements of  lingerie: ribbons, laces, corsets...
Collection presented in London. 

2002 - Trashy Flashy Power Dressing

- Trashy Flashy - Barbie doll v/s Punk.

2000 - Crazy Lunapark

- Crazy Lunapark - collection inspired by funfairs and the 60's.

1999 Express 1900

- Express 1900 - inspiration Orient Express, Anna Karenina, Art Nouveau.

1998 Amazone fin-de-Siècle

1998 - Amazone fin-de-Siecle - collection inspired by the film "The Draftsman's Contract".
 Hats by Sarah at Bibi Bob

1997 Geisha POP Barock

- Geisha Pop Barock - Kabuki vs Rock&Roll, "faux cul" and laced velvet jackets.

1994 - Urban Crinoline Revisited

- Urban Crinoline - le premier defile de Paulina Plizga à Paris, une collection inspirée par le costume historique, utilisant des éléments du recyclage: corsets chines au puces, des robes à crinoline de patchwork, de chemises blanches transformées en robes, les bijoux de verre brisé

- Urban Crinoline - Paulina Plizga first show in Paris, collection inspired by historical costume, using elements of recycling: vintage corsets from flea markets, crinoline dresses with patchwork, men's shirts made into dresses, broken glass jewelry.

- Urban Crinoline - pierwszy pokaz Pauliny Plizgi w Paryżu, kolekcja zainspirowana kostiumem historycznym, wykorzystująca elementy recyklingu: gorsety kupione na pchlim targu, suknie krynoliny z patchworku, suknie z męskich koszul, biżuteria z potłuczonego szkła.

1991 - Underground

- Underground - extensible cocoons dresses, mesh, transparency, patchwork.
 Presented in Kraków / Poland.